top of page
Search

5 Artistas pra Seguir Online #2 | 5 Artists to Follow Online #2

  • Writer: luisakarman
    luisakarman
  • Apr 2, 2020
  • 6 min read

Bom, aí a gente entrou em auto-isolamento e todos os dias viraram o mesmo dia, eu nem vi uma semana passer e esqueci que a ideia era compartilhar 5 artistas por semana. Mas agora, desde que achei minha agenda em um canto escuro da casa e me reorganizei, estamos de volta. Então simbora falar dos/das artistas dessa semana.

 

So as we got into self-isolation and all days merged together, I did not see a week go by and forgot about my aim to share five artist to follow online every week. But now, since finding my planner in some dark corner of my house and getting organised again, we’re back on track. So let’s get into these week’s picks, shall we?

 

1. Erika Lee Sears @erikaleesears Eu encontrei o trabalho dela de um jeito bem aleatório, caçando ilustrações pra me inspirar a desenhar alguma coisa pra pendurar na minha cozinha – voltar a desenhar tem sido fundamental pra me manter sã no momento. Aí encontrei esse post sobre ‘Erika Lee Sears e a Beleza do Quotidiano’… bom, a beleza do quotidiano é a que tá tendo pra gente experimentar no momento, então foi o momento perfeito pra achar essas obras (entre as quais uma eu tentei copiar em lápis de cor). As pinturas em óleo dela tem uma abordagem mais moderna e vibrante ao estilo natureza morta, e as legendas nos seus posts do Instagram dão uma narrativa pra cada cena representada, revelando um pouquinho da sua vida – os posts sobre a experiência da maternidade, por exemplo, são bem interessantes.

 

I came across her work in the most random way, looking up food illustrations to inspire me to draw something to put in my kitchen – getting back into drawing has been key to keeping me sane at the moment. I then found this article on ‘Ericka Lee Sears and the Beauty of the Quotidian’… well, the beauty of the quotidian is the main one we are able to experience at the moment, so it was the perfect time to come across her works (one of which I actually attempted to copy in coloured pencils). Sears’ oil paintings introduce a vibrant and modern take on still life and the subtitles on her Instagram posts give each scene a narrative and reveal a glimpse into her life – the ones on motherhood are especially interesting.


 

2. Polly Nor @pollynor Eu sei que essa artista é bem famosa, mas já que algoritmos tem nos impedido de ver todo mundo que a gente já seguiu um dia, vai que essa menção serve de lembrete. Ela representa mulheres e seus demônios ( em forma personificada) em desenhos surrealistas, especialmente em cenários domésticos. Pra mim, suas ilustrações sempre evocaram aquela sensação de chegar em casa depois de interagir com pessoas o dia todo e só ficar eu comigo mesma – mesmo quando a minha própria companhia é um pouco desconfortável. Sua mais recente animação de um demônio escolhendo que roupa de humano usar pra ficar em casa é bem relevante pro momento.

 

I realise Polly Nor is quite a famous artist but since algorithms have deprived us of seeing everything from the people we’ve followed a while ago, this can maybe be a reminder if you’ve come across her before. Her portrayals of women and their (personified) demons in surrealist drawings, especially in domestic settings, have always evoked that feeling of getting home after interacting with people all day and being able to just let that go and be in my own skin – even when that in itself is a bit uncomfortable. Her latest animation of a demon choosing which human skin suit to wear at home is particularly relevant now.

 

3. Choo

@choodraws Eu também encontrei Choo procurando por inspiração pros meus desenhos no Pinterest e instantaneamente fiquei vidrada. Inspirado por artistas de manga como Hiroriko Araki e Satoru Noda, as criações digitais de Choo trazem essa referência junto como uma estética lo-fi no estilo de sombreado e paleta de cores. Eu particularmente gosto dessas representações de objetos inanimados logo abaixo. Vou deixar o link pra esse remix lo-fi de Ela Partiu porque na hora pipocou na minha cabeça – é demais, recomendo.

 

I also came across Choo looking for inspiration for my own drawings on Pinterest and was instantly sucked into their work. Inpired by manga artists such as Hirohiko Araki and Satoru Noda, Choo’s digital creations bring that reference alongside a lo-fi aesthetic in the shadowing style and colour palette. I particularly like the artist’s depictions of inanimate objects such as the ones below. I’ll also leave this link to a lo-fi remix of Brazilian singer Tim Maia’s ‘Ela Partiu’, which popped into my head when looking at these – highly recommend checking this out.

 

4. Maria Rozalia Finna (Ouvra) @ouvra Auto-intitulada “femme espiritual, eco-sexual e (pro)criativamente fértil”, a página da artista explora a sexualidade e espiritualidade femininas como interconectadas. Talvez por conta do uso de imagens inspiradas pela mitologia Hindu, tem uma onda de ‘mulheres como deusas’ bem forte nesses desenhos – e as ilustrações são bons lembretes de se reconectar com a sua espiritualidade, se for essa a sua vibe. Além disso, em momentos como esse em que tem muito pouco pra se explorar no mundo externo, essa é uma página que te lembra de se conectar com o poder interno que mora no seu corpo.

 

Describing herself as “Femme-Spiritual, Eco-Sexual and (Pro)Creatively Fertile”, the artist’s page explores female sexuality and spirituality as two very connected spheres. Maybe because of the use of Hindu-inspired imagery and concepts, there are strong ‘women as goddesses’ vibes coming from these drawings – and the comics are helpful reminders to connect with your own spirituality if that’s what you’re into. Also, in moments like these when we have little to explore outside, this is definitely a page that will have you thinking about connecting to the power in your own body.




 

5. Julie Houts

@jooleeloren Também representando mulheres e seus demônios, mas de forma bastante diferente da artista anterior, Julie Houts apresenta temas comuns na vida de mulheres moderna numa estética bem moderninha e fácil de consumer, mas num tom de humor ácido que transforma cada desenho em uma sátira. Vou deixar o post mais recente dela, chamado ‘Pequenas Tarefas para Tempos de Grande Ansiedade’ aqui porque não consegui descrever do que se trata sem estragar a experiência de ir passando cada imagem. É quase uma meditação guiada... [a tradução tá logo abaixo da imagem ;)]

 

Also depicting women and their demons, but in a very different way to the previous artist, Julie Houts presents common themes in the modern lives of women in a manner that is trendy, but in a tone of bitter humour that serves as satire for all that is trendy. I’ll leave her recent ‘Tiny Tasks for Times of Big Anxiety’ post below because I had a hard time describing it without spoiling the experience of going through it. It’s like a guided meditation...

[tradução: 1. Pequenas Tarefas para Tempos de Grande Ansiedade (e tédio), Vol. II. Oi, onde estávamos? Eu preciso lavar esses pijamos. Eu tô fedendo. Eu tenho outro par que nem esse, mas com listras azuis. Vc pode me vestir neles? E tá vendo essa bola azul? Não sei te dizer porque, mas ela precisa ser amarela. Amarelo-sol. Use seu cérebro. (A borda pode continuar vermelho-tomate. Eu acho bom assim. 2. Eu deixei a bola cair. Desculpe. Mas você fez bem. Agora preciso que vc use seu cérebro e faça essa bola virar verde-garrafa. Faça isso em 5 passos. Empilhe as bolas em torre. Amarelo embaixo, verde em cima. 3. Ok uau ótimo. Agora por favor pegue a bola verde e alongue-a em uma linha, uma linha vertical. 4. Sim. Agora imagine que a linha se alonga em duas direções. Bem longa. Tire a borda pra que não tenha nada no caminho. Por favor. 5. Isso. Agora quem sabe vc se alonga. Não precisa ser grande (mas pode se vc quiser). Pode ser só tipo sentar com a coluna reta, ou virar sua cabeça pra trás e fingir que vc está mastigando. Quando acabar, transforme a linha num verde-água e coloque ela no chão. 6. Um intervalo pra beber água pra vc, também.

7. Ok. Agora pegue a linha, transforme ela em laranja e use seu cérebro pra amarrar um nó nela. 8. Ótimo. Eu acho isso difícil de fazer. Agora imagine que a linha se liquidifica e faz uma grande bolha. (Mais água, também). 9. Ok, agora pinte tudo dessa cor pra cor nenhuma. Laranja, ai mais pálido e mais pálido até nada. Use seu cérebro como um pincel.

 
 
 

Comments


©2020 by Artinerary | Artinerário. Proudly created with Wix.com

bottom of page